静乐民间剪纸历史悠久，风格独特，是流传千百年的民间艺术。它不像江南剪纸那般纤巧细腻，也不似关中剪纸那般繁杂华丽，却以线条雄健、形神夸张的独特风格而独树一帜，是中原农耕文化和塞外游牧文明相互交融的产物。从汉代的萌芽，到唐宋的鼎盛，再到当代的非遗新生，静乐剪纸如同一部活态的史书，记录着黄土高原的岁月沧桑，承载着晋西北人民的喜怒哀乐与精神信仰。2000年5月，静乐被文化部命名为“中国民间艺术（剪纸）之乡”，2014年11月，静乐剪纸被列入国家级非物质文化遗产代表性项目名录，2017年10月，北京恭王府博物馆在静乐成立了“山西忻州（静乐）传统工艺工作站”。

静乐剪纸的岁月沉淀

静乐剪纸始于汉代，历史悠久，源远流长。带着黄土高原的泥土气息，静乐剪纸彰显了汾河流域先民的古老文明与智慧。其创作内容丰富，种类繁多，形象生动，既是点缀和装饰生活的艺术品，也承载着百姓对美好生活的祝愿与追求，清晰地映照着这片土地漫长的文明轨迹。

振叶以寻根，观澜而索源。静乐剪纸的发展历程，大致可以梳理出三个比较清晰的轨迹：鼎盛时期，当属唐宋到明清。唐宋社会经济繁荣，文化艺术昌盛，剪纸逐渐从单纯的工艺装饰融入民间习俗。唐代的剪纸习俗盛行，每逢立春、元宵、端午等节日，宫廷与民间皆剪镂彩纸为幡、为灯、为花，以应时节。静乐作为边塞之地，既受中原文化浸润，又保留着游牧民族的豪放气质。此时的剪纸，开始广泛应用于岁时节日、婚丧嫁娶、祈福禳灾等民俗场景。宋代市民文化兴起，剪纸题材进一步扩大，戏曲、故事、市井生活开始入画。静乐剪纸在这一时期，完成了从“工艺”到“艺术”的蜕变，形成了单色为主、线条简练、注重表意的早期风格，为明清的成熟奠定了根基。康乾盛世以来，社会稳定，人口繁衍，静乐的农耕经济稳步发展，剪纸发展达到顶峰。剪纸作为一种成本低廉、表现力强的艺术形式，上自达官贵人，下至平民百姓，尤其是乡村妇女，几乎人人能剪会裁。内容极为丰富，戏曲故事、民间传说、农耕渔猎、生活百态无所不包；清末民初至新中国成立前，战乱频仍、民生凋敝，静乐剪纸一度陷入低谷。但即便在最艰难的岁月，这门艺术也从未断绝。它如同顽强的野草，扎根于乡土最深处。农闲时节、逢年过节，农家妇女依然会拿起剪刀，用一抹鲜红，为生活增添希望与色彩。许多经典纹样与传统技法，在民间被默默保存下来，成为剪纸文化生生不息的火种。

剪纸艺人们把丰富的生活想象寄托于指尖艺术，心中的任何祈望都能变成美丽的吉祥图案。随着劳动人民的不断创作和发挥，静乐剪纸从形式到内容都在不断发展，但依然保持了浓郁的地方特色。由于人们的需求、爱好以及风俗习惯不同，静乐剪纸在运用上也不同，其风格也不尽相同，逐步演变成窗花和墙花两大类型，墙花尤见长。

窗花是贴在窗户纸上的装饰品，图案较小，内容大都以花卉为主。大凡喜庆的日子，静乐妇女都要铰剪纸、贴窗花。每当年关临近，家家户户都要贴窗花。贴窗花，一为避邪，二为喜庆。墙花是贴在室内白墙上的，是农家过春节必备的装饰品。墙花不受尺幅的限制，可随意剪刻，它比窗花的灵活性大，而且内容也比较丰富和广泛。墙花有单幅、组花和套花三种形式。平平无奇的一张红纸，几个对折，左剪半圆，右剪三角，动作随性又自然，却是成竹在胸。十来分钟后，展开那张“千疮百孔”的纸，竟是一只手捧葫芦、前来送福的小老虎，竟是一只惟妙惟肖的报晓晨鸡等。静乐剪纸的代表作品有辛芙英创作的《姥爷送外甥》《八仙》，高转英创作的《抿豆面》《四姐妹挑菜》，吕慧创作的《山里娃》等作品。看上去平平常常的人物鸟兽花草，每一个都蕴含着深远的历史传说、美好的祈求愿望。剪纸把静乐人淳朴善良的美德外化了出来，把父老乡亲心底向往兴旺发达的愿望描绘了出来。

改革开放后，随着民间文艺“十大集成”搜集整理工作的开展，静乐剪纸开始走出深闺，被学术界与艺术界发现。1986年，静乐县文化馆搜集整理民间珍品，编印出版《静乐民间剪纸》一书，首次系统地向外界展示了这一古老艺术的魅力。1998年2月18日，中国美术馆首次举办了“山西省静乐县民间剪纸展览”，获得了前所未有的轰动效应，得到了专家的高度评价。从事民间艺术研究的专家评述：“静乐民间剪纸件件不失为精品，其中不少传承久远的纹样及制作手法蕴含着秦汉文化的博大浑厚，又兼具唐宋文化的浪漫与圆润，更有明清文化的妖艳与入俗。更为可贵的是融进了新剪纸法，进入了主题性、系列化的创作”。一帧帧风花雪月，一幅幅故土风情，静乐剪纸有200多幅传统精品剪纸作品被中国美术馆、故宫博物院收藏。近年来，静乐剪纸积极参加国内外各类文化展览和交流活动，“山西静乐剪纸互动教育巡展”先后在北京恭王府博物馆等地举办，让更多人了解静乐剪纸。

传统技艺的文脉赓续

静乐剪纸以剪刀为主、刻刀为辅，纯手工创作，不借助现代机械，保留了最原始的手工技艺。其技法精髓，在于“阴阳结合、以线造型、以面表意”。其一“面阴衣阳”绝技：这是静乐剪纸独一无二的标志性技法。刻画人物时，脸部镂空（阴刻），留出眼、口、鼻的细线；衣服和背景则线条凸出（阳刻），挖空其余部分。一虚一实、一凹一凸，对比强烈，使人物面部干净醒目，衣纹繁复有力，极具视觉冲击力和装饰美感。其二是线条美学。静乐剪纸的线条短促、粗壮、雄浑、有力。极少使用长线条，即便需要长线，也用短线巧妙连接，行刀流畅，转折刚硬。这种线条特质，如同黄土高原的沟壑纵横、山脉连绵，充满了力量感与质朴美。静乐剪纸最常用的经典纹样，首先是锯齿纹，用来表现动物的皮毛、植物的叶子、云朵的层次，细密紧凑，生动逼真。其次是圆孔纹，俗称“打毛眼”，用于点缀花蕊、眼珠、衣纹，圆润饱满，增加灵动感。最后是几何纹，有T形纹、金钱纹、转轮纹、砌砖纹等，既装饰画面，又调节节奏，蕴含吉祥寓意。他们能用一张红纸，绽放世间万物；能用一把剪刀，诞生灵动生命。那些剪纸艺术珍品，无一不凝聚着民间艺人的汗水和心血，代代传承，辈辈升华，成了民间剪纸艺术家们毕生追求之结晶。

墙花的创作有直接创作和打稿创作。直接创作就是不打底稿，把看到或想象出的形象，结合自己的创作意图直接铰出来。打稿创作就是把所需要剪刻的东西先用笔在纸上画一个草图，然后再进行剪刻，静乐剪纸材质大都以传统大红纸为主。红色在中国人心中代表吉祥、喜庆，与黄土高原的黄色土地形成强烈对比，视觉效果热烈奔放。这也是千百年来人们喜爱剪纸的原因之一。

静乐剪纸的传承，是一部女性为主、家族为根、师徒相继的生命史。千百年来，这门技艺主要依靠家庭内部女性长辈心手相传的方式，得以流传。其间，涌现出了一代又一代杰出的剪纸艺人。在漫长的农耕时代，静乐剪纸的创作者大多是普通的乡村妇女。她们没有留下姓名，却用毕生的心血，创作了无数流传后世的精品。她们的剪刀，是生活的工具，也是表达情感的画笔。她们在油灯下、炕头上，剪天地万物、剪人间百态，将对生活的热爱、对未来的期盼，全部融入那一抹鲜红之中。正如著名版画家力群先生在《静乐民间剪纸》序言中所写：“既是妇女们的一种艺术创造，也是她们的一种生活乐趣；既是她们的文化活动，也是她们的美的享受”。正是这些无名的“灵妇巧娘”，奠定了静乐剪纸的艺术根基，铸就了其独特风格。作为民间艺术，静乐剪纸不仅给人带来感官愉悦，更是创作者内心的情感表达。

在静乐，辛芙英、高转英、吕慧、王改平、李凤鸣、孟先凤、王环先、李计娥、郭晋华、刘环生、辛翠平等一代代剪纸艺人，凭着对剪纸艺术的不懈追求，不断地传承和创造，使静乐民间剪纸艺术逐渐形成了“静乐特色”。剪纸艺人们凭着对生活的热爱，运用娴熟的技巧、大胆的夸张、简练的处理剪出了家乡的花鸟虫鱼、猪狗牛羊、日常劳作、节日喜庆、戏剧神话……在“此时无声胜有声”的艺术效果中，给人留下独特的美的享受。

非遗文化的创新表达

静乐剪纸的发展路径，是一部从民间实用装饰到艺术收藏精品，再到国家级非物质文化遗产的华丽蜕变史。

在一剪一刻、一针一线间，非遗传承人指尖流转的，不只是剪刀与纸张的灵动轨迹，更是文化根脉与匠心传承。经过一批批文化工作者及剪纸艺人的抢救、挖掘、整理，静乐民间剪纸艺术得到了进一步的保护和发展。特别是文化部驻静乐帮扶以来，静乐县委、县政府更是抢抓机遇求发展，确立了做强剪纸产业的工作思路，相继成立了“剪纸产业领导组”“剪纸协会”等组织，非遗在继承传统的基础上充分吸收现代元素，让这项国家级非物质文化遗产与人类文明智慧叠加赋能新时代，守好静乐“老”底色，拓展研究“新”内涵，以“破圈”之势焕发新生，让宝贵的文化遗产绽放出时代光彩。

千剪万裁“廉花”开，清风一缕剪中来。静乐县纪委、监委汇编印刷了《中国共产党纪律处分条例剪纸集（上下册）》和《静乐廉洁文化剪纸集》，已成为廉洁教育、红色教育和广大党员干部学习遵守《中国共产党纪律处分条例》的范文读本。一件件剪纸作品将清廉创建内容巧妙融入其中，以剪纸特有的艺术表现形式，多角度、全方位诠释了廉洁文化的生动内涵，用剪纸艺术弘扬廉洁文化，为国家级非遗“静乐剪纸”注入了廉政新动力。

当剪纸艺术与红色故事相遇，便产生了一种震撼人心的效应。静乐县新时代文明实践中心和静乐县金手艺剪纸专业合作社联合推出了《高君宇革命故事剪纸集》。本书选取了高君宇革命生涯中具有典型意义的故事事件，以静乐剪纸风格为手法，图文并茂，精心创作了一幅幅精美的剪纸作品，画面感极强，是广大青少年进行爱国主义教育、革命英雄主义教育、艰苦奋斗精神教育的生动教材。

全国妇代会代表姚艳梅，毅然告别在大城市工作的机会，返乡创业，将剪纸艺术和稻田画结合起来，利用不同颜色的水稻品种把剪纸文化形象生动地展现在农田中，带动了乡村旅游和周边村民就业，盘活了当地经济，为传承静乐剪纸文化赋能产业发展蹚出了新路。

“一剪之趣夺神功，美在民间永不朽。”静乐剪纸，是黄土高原孕育的艺术奇葩，是汾河之水滋养的文化精灵。它从汉代的朦胧中走来，历经唐宋的积淀、明清的辉煌、近代的沉浮，在当代迎来了非遗保护和传承的新生。它不仅仅是纸张上的镂空艺术，也是民俗仪式的图腾，更是跨越千年的文化基因。

从辛芙英到吕慧，从炕头窗花墙花到国家级非遗，从乡村妇女到校园孩童，静乐剪纸的传承之火，从未熄灭。一把小小的剪刀，剪出了千年的风霜，剪出了生活的万象，更剪出了中华民族对美的永恒追求。愿这朵来自黄土高原的艺术之花，能永远扎根民间，永葆其质朴粗犷的本色；愿一代代匠人，能守住这份匠心，让这千年的指尖技艺，在新时代的春风里，绽放出更加绚烂夺目的光彩。（张天柱）

（责任编辑：卢相汀）