天高云淡、秋风送爽的日子，闻听梅琳北路梆子剧团（忻州市职业技术学院北路梆子艺术团）带着北路梆子现代戏《云水松柏续范亭》于10月14日、15日晚在石家庄丝弦剧场参加2018年全国梆子声腔优秀剧目成功展演，不由为之欢喜。此次全国梆子声腔展演一共演出23个剧种31台剧目。在各梆子剧种竞相斗艳、好戏竞出的这样一个大平台，我们这个在梆子家族中受众少的剧种，能够继《黄河管子声》后再次展现自己的风采，实属不易。这既是对我市近年来艺术创作的一次检阅，也是该团艺术水平层次又一次提升的极佳机会。

同样的题材需要不同时代的抒写，不同艺术形式的解读。对于献身于民族民主革命事业的民族英雄续范亭的抒写，六十年代就开始有相关题材的创作，直至当下同时期就有两部作品，其中一部就是北路梆子现代戏《云水松柏续范亭》。这部戏自2015年首演就夺人耳目，再现了续范亭将军建立抗日统一战线这段波澜壮阔的历史场景。大幕拉开，一出场即是高潮。舞台上皑皑白雪、氤氲云雾和拜祭中山陵的续范亭构成了一幅空灵纯净的画面，简单而有力量。戏从1935年南京中山陵续范亭自杀明志开始演起。作为一个充满理想与抱负的革命英雄，他把自己对国家和人民的责任感深深地内化于心，外化于行。在日本侵略中国时，续范亭任陆军新编第一军中将总参议，他深感民族危机日重，作了种种努力，但书生意气遭遇蒋介石的“攘外必先安内”的阴暗现实，壮志难酬忧伤之下愤然写下“赤膊条条任去留，丈夫于世何所求？窃恐民气摧毁尽，愿将身躯易自由”的《抗日绝命书》后剖腹自杀，试图唤醒国人的抗日意识。这样明之不可为之而又为之的最具悲剧力量的情景在舞台上呈现出来的效果确实是震撼人心。

众所周知，正面英雄人物的戏不好写，不好演。首先不好写，是因为对续范亭这样一个家喻户晓的英雄人物，又涉及中国现代史上许多重要的历史事件和人物，如何组织众多事件，如何找出一个贯穿始终的矛盾冲突，如何选取生动的情节来展现他的抗日情怀，又如何写他的崇高的精神境界，确是难事。事件组织不好，有可能被弄成一些事迹的展览，显得空洞而不真实，不容易引起观众的情感共鸣。虚构过多，真实的人物容易失真。而且目前这样严肃正气的戏似乎已经形成一些固定模式，如何突破不重复，事实上，《云水松柏续范亭》的舞台表现的确给人眼前一亮的感觉。

一般戏是演员直接扮演故事，没有叙述者。而这出戏的独特之处就是借鉴、运用讲故事的角度叙事，在场与场转换之间，通过一位老人对两位报童讲述了续范亭不惜牺牲生命呼吁抗日到后来积极投身抗日事业直至最后积劳成疾去世的故事，用这样一位老人将发生在不同时期、不同事件有机地串联起来，叙述了中山陵续范亭自杀明志，国共合作时期真正投身抗日，在山西为游击队争取军需，与国民党特派员机智斡旋，后来转战延安参加国家建设等这样一些不同时期的不同事件。这样的叙述方式既填补了戏与戏之间转场的空白，又使得这位老人成为续范亭故事的叙述者、引导者，观众在看戏时，被“间离”、被引导、被思考。通过这种借鉴“布莱希特的叙述体戏剧”的戏剧手法而最终达到历史真实与艺术虚构的有机结合，效果远比单纯剧情自然发展更为可信，给人以历史厚重感的同时，又给人以亲近感。整个很“正”的戏，因为这位讲故事老人的“穿针引线”的叙述推动着剧情的发展，使得当时宏阔的历史画卷能够收放自如。而借家乡人之口说家乡英雄，戏显得生动、活泛和灵性起来。它不再仅仅是描述一个英雄故事，更像维系一个沟通家乡人情感的纽带。而且简单的穿插叙述也随着剧情发展也在不断变化。两位报童在续范亭精神的感染下，最终也投身抗日热潮，观众在不断的看戏体验中，随着剧情发展不断地逐渐提出疑问，老人是谁？在戏散时老人身份似乎揭晓，一位滹沱老人述说家乡事。但这位滹沱老人到底是虚拟，还是穿越时空的编剧亮相？那就任由观众自己猜想吧。

多种艺术元素的交融是这部戏的另一个特点。其中最明显的一个特征是现代戏创作融入了传统戏的表演程式。传统戏曲在长期的演出实践中，积累形成了一套完整的表演程式，但这也是现代戏的欠缺，因没有相对固定的程式表演，缺乏写意色彩。但在这部戏里多处有选择创造性地收纳这些程式表演，这种运用传统手法塑造现代戏的方法值得借鉴。一些地方还将程式表演和群舞有机结合，如渡船到延安，运用意象化的表演，展现出奔腾的黄河景象，当时续范亭和夫人去延安的情景，写出了共产党对续范亭的爱护之情。在剧中北路梆子高亢激昂的唱腔特色也发挥得淋漓极致，大段的唱腔，每个角色都唱，大多演员嗓子都还不错，让观众过足了戏瘾。另外，这部戏像一个魔术口袋，把民歌、舞蹈、方言、舞台深处淡淡的剪影等零零散散的艺术材料有机组合并镶嵌在戏中不同位置，如报童群舞、耳熟能详的保德民歌《那是个谁》的嵌入，烘托了剧情，提升了意蕴，续范亭的高尚人格和平民情怀一下走进人的心里，把本来思想性很强的戏弄成了一台好看、好听、富有诗情画意的演出盛宴，这些足可以看出导演的功力。

戏中还有很多可圈可点之处。作为整个戏的灵魂，音乐配器也有自己特点，随剧情发展慷慨与舒缓相间。舞美注重写意，没有过重过实的布景堆砌，不多的设置起到了画龙点睛的作用，从幕顶至地的窗棂显得恢宏大气，每场留有的空白给人以简约开阔、空灵从容的美感，给演员的表演留下了丰富的空间。

《云水松柏续范亭》对续范亭新的“亲密”接触，我最有感慨的是曲润海老先生——年已八旬，仍不忘初心，笔耕不辍，不遗余力为家乡的文化事业做贡献。这种生机勃勃的创作热情，不断追求艺术创新的精神，可歌可敬，值得我们这些后生晚辈学习！

如今这部戏历经三年多的演出实践和修改打磨，已经越走越远。2015年作为我市唯一一台入选山西省晋京演出的十大剧目之一，演出获得众多赞誉。此后又获山西省第十一届精神文明建设“五个一工程”奖。三年来不间断的下乡演出中也颇受老百姓的好评。此次又在2018年全国梆子声腔优秀剧目展演上得到很好的展示，确实非常难得。对于创作这台戏的梅琳剧团，一个扎根基层的民营剧团，在注重惠民演出的同时，不放弃狠抓艺术精品创作，走进全国展演取得这样的成绩，真是非常不容易。这也得益于这个团对地方文化艺术坚韧的坚守坚持，以及从没“塌过腔”的气力，从不泄气的“精气神”。

（责任编辑：卢相汀）