在绘画发展过程中，重彩更多运用在壁画和民间工艺绘画作品中，色彩绚丽的重彩画有着极高艺术水平。历史上，不少民间画家通过朴素的表现技法，用色彩的力度震撼着世人灵魂。蜚声画坛数十年的重彩画艺术大师丁绍光，其作品多次被国外媒体评价为“来自东方的奇迹”。

中国美术家协会会员郜继善先生长期从事绘画艺术工作，擅长花鸟画和人物画，如今在重彩花鸟画创作领域也取得了不俗成就。花鸟画是中国传统的三大画科之一，也是中国画中最富于民族文化特性的表现门类之一，其描绘对象不仅仅是花与鸟，而是泛指花卉、蔬果、草虫、翎毛、六畜、走兽等各种动植物。笔墨是心性的载体，也是艺术的轨迹。郜继善先生的花鸟画创作一直遵循着传统构图，作品笔墨流畅，形象生动，既是自然万物的真实写照，也是其个人情怀、境界、气象的外在表达，融入了个人对世间万象的感知和对生命的领悟，处处透露出画家对自然之美的悉心体味和对精神家园的无限憧憬。

郜继善的作品重意境，讲笔墨，精于构图，尚缘物寄情，托物言志，讲究以气韵取胜，处处闪烁着灵性的光芒，形成了清逸疏朗，意趣高雅的个人艺术风格。他曾讲过这种艺术风格形成的原因，主要是由于所处环境变化，对观念和作品产生影响，领悟到古人所谓“师造化”的本质。郜继善在笔墨运用上极为精妙绝伦，其作品线条流畅且富有表现力，勾勒出花鸟的轮廓，或刚劲有力，或轻柔婉转，准确传达出物体的形态与神韵。在用色方面，他大胆而细腻，明快鲜艳的色彩相互交融、碰撞，既展现出大自然的斑斓绚丽，又不失高雅和谐的艺术美感。

除了花鸟画创作，郜继善也经常尝试新的表现手法，从构图、造型、意境、情趣等方面进行改变和突破。通过大胆尝试，充分实践，反复调整和思考，让自己的绘画和自然、情感、艺术逐渐融合，形成了独特的艺术语言。

重彩花鸟画从属于中国画体系，在精神上“写意”是其重要原则。中国早期画论有东晋顾恺之提出的“以形写神”“形神兼备”“得意忘形”，还有南齐谢赫提出的“气韵生动”，后来一直成为品评中国画的重要标准。重彩花鸟画注重写意性，通过造型意象、“应物象形”等使作品内涵得以升华，从而酝酿出深邃的精神境界。

郜继善的重彩花鸟画偏传统，笔法细腻工整，色彩明丽典雅，构图大气别致，情趣盎然，意境深远。作品中各种元素有机融合，自然穿插，形成和谐有序的布局，让人既能感受到自然界的丰富与绚烂，又可体味艺术带来的愉悦和感动。在他的笔下，重彩成为了最具艺术感染力的手段，也是最有个性艺术特征的语言，鲜明、强烈，可谓“脱尽媚俗写重彩”。

（责任编辑：卢相汀）